المفاهيميون الصينيون المنسيون: معرض ملبورن يجمع أعمال مجموعة القياس الجديدة –
عندما توقف اثنان من أبرز دعاة الفن المفاهيمي الصيني، الفنان تشيان ويكانغ المقيم في شنغهاي ومجموعة القياسات الجديدة ومقرها بكين، عن صناعة الفن في منتصف التسعينيات، ساهمت أفعالهما عن غير قصد في الغموض الذي يحيط بظهور الفن المفاهيمي في الصين، كما تقول كارول ينغهوا لو، مديرة متحف الفنون الداخلية والخارجية في بكين. يقول لو إنه من خلال إنهاء ممارساتهم، وتدمير تشيان جميع أعماله في عام 1995، “تلاشى تدريجيًا” الوعي بهؤلاء الفنانين الرواد.
المعرض الشعر لا يذهب أبعد من اللغة: لحظة تاريخية للفن يصبح فنًا مرة أخرى سيحاول معرض بوكستون المعاصر في ملبورن، برعاية لو والفنان ليو دينغ، إعادة تقييم وإعادة تأكيد أهمية الفن المفاهيمي الصيني المبكر. سيجمع المعرض الإنتاج الفني الكامل لمجموعة New Measurement Group (Chen Shaoping، Gu Dexin، Wang Luyan)، بما في ذلك خمسة منشورات كثيفة تشرح الأساليب الفنية الجماعية، إلى جانب أربع تجارب مفاهيمية بواسطة Qian. سيتم وضع هذه الأعمال ضمن سياق معرض أوسع يتضمن قطعًا لثلاثة من أبرز رواد حركة الموجة الفنية الجديدة في منتصف الثمانينيات – صالون الفنان الجنوبي وشيامن دادا ومجموعة إم آرت – إلى جانب اللوحات والمطبوعات التي أنتجها أعضاء فرديون في مجموعة القياس الجديدة، وثلاث عمولات جديدة تم إجراؤها استجابةً لعملهم من قبل الفنان المعاصر دارسي بيلا أرنولد ومقره ملبورن.
من بين جميع الفنانين الذين خرجوا من مجموعة القياسات الجديدة، يمكن القول إن غو ديكسين هو الأكثر شهرة. واصل غو ممارسته الفنية المنفردة حتى عام 2008، وحقق مكانة أسطورية في الأوساط الفنية الصينية بعد أن رفض دعوة للمشاركة في التخطيط لمعرض استعادي كبير لأعماله واختار عدم زيارة المعرض عندما افتتح في مركز أولينز للفن المعاصر في بكين في عام 2012.
يقول يو إن تحديد موقع أعمال مجموعة New Measurement Group لعرضها في المعرض كان أمرًا “صعبًا”، حيث لم يكن أي من أعضاء المجموعة يمتلك الكتب الخمسة التي أنتجوها خلال وجودها الذي دام ست سنوات. بعد تتبع منشوراتهم، بما في ذلك واحدة تم شراؤها من موقع eBay في أوروبا، شكل القيمان لو وليو “مجموعة قياس شبه جديدة” لاختبار استخدامهما للقواعد والقياسات والتحليل كوسيلة لإزالة “السلوكيات الفردية والوعي” في تجاربهما التعاونية.
إعادة تمثيل الأعمال
أحد هذه الأعمال، فن اللمس (1988) أعيد عرضه للمعرض. اقترحت هذه الفكرة في الأصل بواسطة غو، حيث اقترحت سلسلة من التجارب التي يتم فيها تسجيل الإحساس الناتج عن اللمس كرسومات أو نص.
أثناء تطوير العمل، اقترح وانغ لويان أن يتم استبدال اللمسة الحقيقية بالفهم الذاتي للمس، ثم أنتج غو ووانغ سلسلة من 16 رسماً تصف أحاسيس مختلفة، مثل “فقاعات على الوجه” أو “درجة الحرارة 39″، وكلاهما مكتوب بأحرف صينية بيضاء على ورق فوتوغرافي أسود.
ولإعادة عرض تركيبات تشيان الأربعة في المعرض، استخدم القيمون على المعرض الصور الفوتوغرافية والملاحظات لإجراء هندسة عكسية لعمله. يقول لو: “أصبحت إعادة التمثيل وإعادة التصنيع طريقة عمل رئيسية في هذا البحث التاريخي الفني”. للتكرار قصيدة السلم (1990)، أعاد القيمون إنشاء تجربة تشيان الأصلية، والتي تضمنت إسقاط قطع من الورق عليها كلمات صينية مختارة عشوائيًا على خطوط على الأرض، ثم تم نسخها بعد ذلك على الخطوط المقابلة على الحائط.
في هذا المعرض، قصيدة السلم سيتم عقده مرتين، مرة في الطابق الأرضي باللغة الصينية ومرة أخرى في معرض في الطابق العلوي باستخدام كلمات مختارة من قاموس ماكواري الأسترالي. تشيان لم يفكر قط قصيدة السلم يقول لو إنه عمل فني، لكنه بدلاً من ذلك يراه “كتجربة لأساليب الكتابة في كتابته الشعرية وممارسته للنقد الفني”.
• الشعر لا يذهب أبعد من اللغة: لحظة تاريخية للفن يصبح فنًا مرة أخرى, معرض بوكستون المعاصر، ملبورن، من 1 مايو إلى 3 أكتوبر
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
