فلاش باك: الفنانون يصنعون قصصًا جديدة من الصور الأرشيفية –
بدأت نانينا غاير، أمينة التصوير الفوتوغرافي في متحف ريتبيرغ في زيورخ، بملاحظة شيء مفاجئ. الصور ذاتها التي كانت تبحث عنها في الأرشيفات – والعديد منها من الحقبة الاستعمارية – بدأت تظهر في أعمال الفنانين المعاصرين، “وهو أمر غريب للغاية، بالنظر إلى ملايين الصور المتوفرة عبر الإنترنت في هذه الأرشيفات”. المعرض الجديد الذي قامت بتنسيقه في متحف ريتبيرج، نوع من الجنة: التصوير الفوتوغرافي في العصر الاستعماري في الفن المعاصر، يستكشف هذا الاهتمام الشديد للفنانين بالتصوير الفوتوغرافي من العصور الماضية، وتعدد الاستخدامات التي استخدموها فيها.
لم يكن من الصعب على غاير العثور على أمثلة – يضم بينالي البندقية هذا العام العديد من الفنانين الذين يستخدمون مثل هذا التصوير الفوتوغرافي في أعمالهم، والعديد منهم ممثلون في معرض ريتبيرج، بما في ذلك سامي بالوجي وروزانا باولينو. تم التركيز على قائمة طويلة تضم حوالي 50 إلى 60 اسمًا حتى 20 اسمًا. يوضح غاير: “كنت أبحث عن العمق أو الطبقات المتعددة في المشاهد أو القصص التي كان هؤلاء الفنانون يرويونها من خلال فنهم”.
يقوم العديد من الفنانين أيضًا بتوسيع الوسيط، حيث يقومون بنسج الصور معًا في منحوتات ثلاثية الأبعاد، أو تحويلها إلى أفلام، أو إعادة صياغة الصور الأصلية. يقول غاير: “اتضح أن الممارسة وعملية إنشاء هذا الفن كانت ذات معنى كبير”. “كانت الإيماءات دائمًا جزءًا مهمًا من المعنى الكامل للعمل الفني.” على سبيل المثال، يلتقط الفنان السويسري ساشا هوبر صوراً للعبيد العراة من المزارع الأمريكية بتكليف من عالم الطبيعة لويس أغاسيز لدعم نظريته حول التسلسل الهرمي للأعراق، ويعيد تلبيسهم بدروع متلألئة مصنوعة من ثقب الصور بمسدس أساسي. غضبها من الظلم يتحول إلى حماية ورعاية.
وينقسم المعرض إلى أربعة أقسام. ينظر الأول إلى كيفية عمل الفنانين كأمين أرشيف. يقول غاير: “في هذا القسم، جميع الأعمال الفنية لها ارتباط قوي جدًا بالسير الذاتية للفنانين”. “إنهم يبحثون عن هويتهم، ويجدون الروابط المفقودة.” أحد هؤلاء الفنانين هو الراحل دينه كيو لي، الذي عاد إلى موطنه فيتنام للبحث عن الصور العائلية التي فقدها عندما هرب من البلاد عندما كان طفلاً. وبدلاً من ذلك، وجد في متاجر الخردة الصور المفقودة لعائلات أخرى، والتي حولها إلى أشكال تشبه الناموسيات مثل تلك التي كان ينام تحتها أثناء رحلته إلى بر الأمان.
صورة ساشا هوبر “المرتدية ملابسها” وهي عارية سابقًا حرية الخياطة – ديليا، الملف الشخصي (2023) © 2026، بروليتريس، زيوريخ؛ جامعة هارفارد، بإذن من الفنان
أما القسم الثاني فيتناول مواجهة الصور النمطية التي روج لها التصوير الفوتوغرافي في الحقبة الاستعمارية. يستخدم العديد من الفنانين هنا الفكاهة والسخرية، بما في ذلك ويندي ريد ستار التي تقدم نفسها في صور ديوراما ملونة مليئة بعبارات مبتذلة عن حياة “الأمريكيين الأصليين”، على غرار تلك الموجودة في بعض متاحف التاريخ الطبيعي. في هذه الأثناء، يسقط الفنان السنغالي عمر فيكتور ديوب، بالتعاون مع المخرج البريطاني لي شولمان، في المشاهد اليومية لعائلات أمريكية بيضاء من الطبقة المتوسطة من الخمسينيات والستينيات، وهو حضور مريح ولكن غير متناسب.
إن القوة العلاجية للفن هي محور القسم الثالث. يتناول الفنانون هنا الاستغلال الموازي للجسد والأرض الذي حدث في ظل النظام الاستعماري، ويواجهون الصور التاريخية بـ “التعاطف الراديكالي”. وإلى جانب ساشا هوبر، يضم هذا القسم الفنانة زينيكا سينغ، التي تم جلب أسلافها إلى جنوب أفريقيا من الهند للعمل في مزارع السكر. إنها تلمح إلى هذا التاريخ من خلال وضع صور عائلتها في زجاج السكر، وكانت الصور غير واضحة ومحجبة بألواح برتقالية داكنة.
متحف ريتبيرج مخصص لفن آسيا وأفريقيا وأمريكا وأوقيانوسيا، ويحتوي على أرشيف كبير من التصوير الفوتوغرافي في الحقبة الاستعمارية في مجموعاته. استخدم بعض الفنانين في المعرض هذا الأرشيف في أعمالهم، لكن غاير كان متعمدًا عدم عرض النسخ الأصلية جنبًا إلى جنب لأن ذلك من شأنه “تقويض نية الفنانين. إنهم يريدون إصلاح هذه الصور أو محوها”.
وينتهي العرض في قسم يسمى In the Photo Fantastic، المستوحى من معرض 2022 في الأسود الرائع في معرض هايوارد بلندن. يستخدم الفنانون هنا “التفصيل النقدي” لملء فجوات التاريخ، ولخلق قصص لا يتم سردها في كثير من الأحيان بما فيه الكفاية. ومن بينهم أندريا تشونغ، الذي يعيد سرد قصة دريكسيا، وهي أرض أسطورية يسكنها أشخاص تم إلقاؤهم من سفن العبيد خلال الممر الأوسط. تمت طباعة الوجوه من مجموعة ريتبيرج على أوراق الشجر، والتي سيتم تغطيتها بالملح تدريجيًا خلال فترة المعرض.
لماذا يعتقد جاير أن الكثير من الفنانين يستخدمون التصوير الفوتوغرافي الأرشيفي في أعمالهم؟ “أعتقد أن هناك أسبابًا عملية – فقد أصبحت الأرشيفات متاحة بسهولة أكبر فأكثر، وخاصة الرقمية منها. ثم هناك السبب وراء كون التصوير الفوتوغرافي أداة رائعة. فهو يختصر الوقت، ويسمح لك بالوصول إلى زمن مضى منذ فترة طويلة ومكان لم يعد موجودًا. ومن خلال المشاركة الفنية، يمكنك إعادة تلك القصص من الزمن الماضي إلى الآن، لأن جميعها لا تزال مستمرة. “
• نوع من الجنة: التصوير الفوتوغرافي في عصر الاستعمار في الفن المعاصر، متحف ريتبيرج، زيورخ، حتى 6 سبتمبر
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
