قائمة أمنيات تيفاف نيويورك: نافذة تيفاني وإلهة مصرية ذات عملية تجميل للأنف –
استوديوهات تيفاني, البتولا والقزحية نافذة (حوالي عام 1915)
1.25 مليون دولار، معرض ماكلوي
يصور تكوين هذه النافذة المصنوعة من الرصاص من استوديوهات تيفاني في نيويورك غروب الشمس فوق مسطح مائي محاط بأشجار البتولا وسرير من زهور السوسن الأرجوانية. إنه يعتمد على حركتين فنيتين كانتا شائعتين في وقت صنعه: الفن الفرنسي الحديث ومدرسة نهر هدسون. تم رسم الرسم الكارتوني للنافذة بواسطة أغنيس نورثروب، وهي المصممة المستقلة الوحيدة التي وظفها مؤسس الاستوديو، لويس كومفورت تيفاني، والفنانة المسؤولة عن بعض المناظر الطبيعية الأكثر تطورًا وجوًا في تيفاني.
الأصول الدقيقة للنافذة غير معروفة، على الرغم من إجراء عمليات مماثلة لإحياء ذكرى الأحباء، وفقًا لبحث Macklowe Gallery. كانت ضمن مجموعة سيمور وإيفلين هولتزمان، وتم بيعها في كريستيز نيويورك مقابل 571.500 دولار في ديسمبر 2025. وفي تيفاف، سيتم تقديم النافذة في صندوق مضيء مخصص لتسليط الضوء على ألوان وتأثيرات الزجاج.
يقول بن ماكلو، مالك المعرض: “إن هذه النافذة أكثر من مجرد ترجمة للطبيعة، فهي تحول المناظر الطبيعية إلى بيئة مضيئة وغامرة، مما يؤكد على أن أغنيس نورثروب واستوديوهات تيفاني هي القوى الرائدة التي أعادت تعريف كيفية تجربة الضوء واللون والجو من خلال الزجاج”.
تمثال نصفي للإلهة المصرية (570-526 قبل الميلاد)
تصوير ديفيد برونيتي، بإذن من ديفيد آرون
تمثال نصفي للإلهة المصرية (570-526 قبل الميلاد)
1.5 مليون جنيه إسترليني، ديفيد آرون
هذا التمثال النصفي المصري المنحوت للإلهة مر خلال الحروب وخضع لعملية تجميل للأنف. وأعيد اكتشافها في مزاد إقليمي في إنجلترا عام 2022 بعد أن ظلت ضمن مجموعة خاصة لمدة 40 عاما. كان التمثال مغطى بطبقة لامعة من الطلاء أو الشمع ويحمل أنفًا محفوظًا بشكل غير عادي، ويعتقد على نطاق واسع أنه مزيف. ولكن بعد أكثر من عام من الدراسات العلمية والأبحاث التاريخية الفنية، اكتشف معرض ديفيد آرون مصدرًا جديدًا يتتبع التمثال النصفي حتى بيعه في فندق دروو في باريس عام 1923، مما يكشف المزيد عن تاريخ التمثال.
تم صنع التمثال النصفي خلال الأسرة السادسة والعشرين، في عهد أحمس الثاني (570-526 قبل الميلاد)، ويعتقد أنه جاء من معبد نيث في سايس، سا الحجر الحديثة، في شمال مصر. يُظهر تحليل المواد أن الإلهة قد تم نحتها من الحجر الرملي الداكن الناعم المسمى greywacke، والذي تم تقديره في العصر المتأخر لمنحوتات الشخصيات الملكية والإلهية. تعرض الأنف للتلف، على الأرجح بسبب القوى التي أدت إلى سقوط أماسيس الثاني، مما دفع الحرفيين الإيطاليين في القرن الثامن عشر إلى استخدام جزء من التمثال لإنشاء تمثال جديد.
تقول المرممة كيت باولز، التي عملت على إعادة القطعة الأثرية إلى مجدها السابق: “خلال التقييم الأولي للحالة، تبين أن التمثال سليم من الناحية الهيكلية وفي حالة جيدة”. وتضيف: “كان من الواضح أنني سأضطر إلى إزالة طبقات التدخلات السابقة بعناية لفتح القرائن أمام الخبراء لتفسيرها”. قام Bowels أيضًا بتوثيق تاريخ التعديلات المختلفة للتمثال النصفي القديم لأصحابه المستقبليين.
يقول سالومون آرون، مدير ديفيد آرون: “إن الإلهة التي رسمها سيد جريواك هي تمثال ذو قصص عديدة”. “والآن، من خلال إزالة تلك الإضافات، يمكننا أن نرى ظهور الإلهة الأصلية والتحفة المصرية مرة أخرى.”
سيسيلي براون, المخبأ الوظيفي (2008)
بإذن من معرض بيرجروين
سيسيلي براون, مخبأ العامل (2008)
3.9 مليون دولار، معرض بيرجروين
مراجعة في الأوقات من معرض سيسيلي براون الحالي في معرض سيربنتاين بلندن (صنع الصور، حتى 6 سبتمبر) أثار العنوان الرئيسي “أين كان هذا الفنان الساحر؟” كما تشير المراجعة، فإن الرسامة البريطانية معروفة بشكل أفضل في مدينتها الجديدة نيويورك – حيث تقيم منذ أن وجدت الشهرة هناك في التسعينيات – مقارنة ببلدها الأصلي. تُعرض أعمالها في العديد من المتاحف الأمريكية الكبرى، بما في ذلك متحف متروبوليتان للفنون ومتحف الفن الحديث في نيويورك، والمعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة، ومتحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، ومتحف سان فرانسيسكو للفن الحديث.
لتيفاف نيويورك، لوحة زيتية واسعة النطاق لبراون المخبأ الوظيفي يعود إلى المدينة حيث تم بيعه آخر مرة، وتم شراؤه في Sotheby’s New York في مايو 2024 مقابل 3.57 مليون دولار، بعد وقت قصير من العرض الفردي الكبير للفنان الموت والخادمة في Met في عام 2023. “تزخر بالحيوية والألوان المذهلة، [the painting] “يعرض توليف براون الموقر للتجريد الإيمائي والشكل الجوهري،” قال كتالوج سوثبي. “ساحر وغامر، تصميم رقصات براون للإيماءات الرسومية في المخبأ الوظيفي يبتلع المشاهد في عالم وهمي، يشبه مسار الغابة عبر الغابة المسعورة.
جون كاسيري, ماريان ر (1973)
© الفنانة، بإذن من الفنان وصالون 94
جون كاسيري, ماريان ر (1973)
750.000 دولار، صالون 94
كان جون كاسيري في الأصل تعبيريًا تجريديًا، وأصبح من أوائل المؤيدين لأسلوب التصوير الواقعي في أواخر الستينيات. لم يرسم سوى حوالي 130 لوحة مميزة لأجساد النساء، معظمها من مؤخرة أجسادهن المغطاة بالملابس الداخلية، قبل وفاته في عام 1999.
أصبحت لوحاته الأكبر من الحجم الطبيعي شائعة في السبعينيات وتم عرضها في مجموعات خاصة رفيعة المستوى، بما في ذلك مجموعات الممثل الأمريكي سيلفستر ستالون ومصمم الأزياء الاسكتلندي كريستوفر كين. ألهمت إحدى لوحاته اللقطة الافتتاحية الشهيرة في فيلم صوفيا كوبولا فقدت في الترجمة (2003)، والذي يركز على الجزء الخلفي من سكارليت جوهانسون لمدة 33 ثانية. اكتسبت أعمال كاسيري مكانة مرموقة لدرجة أنها ظهرت على قمصان ماركة الملابس سوبريم في عام 2022. ماريان ركما أنها ذات أصل شهير، حيث تم تعليقها فوق سرير الفنان فرناندو بوتيرو في منزله في باريس. كان للغرفة موضوع واضح، حيث كانت أسفل السرير موطنًا لتمثال بوتيرو العاري المثير. آدم وحواء (1977).
تقول جين جرينبيرج روهاتين، مؤسسة Salon 94: “لقد استحوذت طبقات Kacere الدقيقة على لمعان الجلد والنسيج، وأسطحه تتوهج”.ماريان ر إنها تحفة فنية، وواحدة من أكبر أعمال كاسيري وأكثرها شهرة.
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
