يريد معرض Market Art Fair في ستوكهولم إثبات أن “المحيط أصبح الآن ضروريًا” –
ستوكهولم، الجمال النائم للعواصم الأوروبية، تستيقظ من سباتها هذا الأسبوع. تُفتتح النسخة العشرون من معرض Market Art Fair للفن الحديث والمعاصر في مكان جديد على الواجهة البحرية في منطقة أحواض فريهامنين بالعاصمة السويدية (حتى 26 أبريل).
ويشارك هذا العام 54 تاجرًا، معظمهم من بلدان الشمال الأوروبي، إلى جانب عدد قليل من المعارض الدولية من الولايات المتحدة والمملكة المتحدة مثل معرض أنتوني ويلكنسون ومقره لندن ومعرض ألبرتز بيندا في نيويورك.
ومن الأهمية بمكان أن المعرض وسع نطاقه في العام الماضي من خلال فتح باب التقديم أمام صالات العرض التي ليس لديها علاقات قائمة مع بلدان الشمال الأوروبي، حسبما جاء في بيان عادل. عند سؤالها عن تطلعات المعرض – هل يريد أن يكون المعرض الإقليمي الرئيسي في بلدان الشمال الأوروبي؟ – تقول سارة بيرنر بينجتسون، مديرة المعرض والرئيس التنفيذي: “إن المحيط هو الذي يبدو الآن ضروريًا. المعارض الإقليمية ليست من الدرجة الثانية – يمكن أن تكون عالية الجودة ومركزة وشبيهة بالأعمال. لن نكون أبدًا بحجم فريز، لكنني أعتقد، كما تثبت نسخة هذا العام، يمكن للمعارض الدولية أن تعرض فنانين هنا كانوا سيقدمونهم في المعارض الأكبر حجمًا. يجب أن يشعروا بأنهم قادرون على القيام بذلك في ستوكهولم.
“لذلك، من حيث السوق والجودة فيما يتعلق بالمعارض، نريد أن نكون على هذا المستوى لأن لدينا هواة الجمع والاهتمام والمؤسسات. أعتقد أن ما يجذب صالات العرض هنا أيضًا هو المشهد الاجتماعي لدينا والشعور بالمجتمع … يبدو معرض فنون السوق الآن وكأنه معرض دولي، ولكن بحجم ستوكهولم. أو، كما قال أحد الفنانين: يبدو وكأنه معرض كبير ولكنه مريح. نحن نعتبر هذا بمثابة مجاملة كبيرة. أعتقد أن 54 معرضًا هو حجم جيد حقًا، ولكن الرقم الذهبي سيكون حوالي 70.”
أثار بعض التجار مخاوف بشأن موقع المعرض الجديد – المركز التجاري Magasin 9 – وخاصة إمكانية الوصول إليه. لكن صاحب المعرض السويدي المعروف ماغنوس كارلسون يؤكد أن السوق بمثابة مرساة تجارية وأكاديمية. “واحد [of our aims] هو دعم المشهد الفني السويدي. أعتقد أنها نقطة التقاء مهمة للزملاء والفنانين والمحاضرين والمتاحف، لذا فهي تخلق مركزًا، وهو أمر ضروري”، مضيفًا أن هناك دائمًا “جمهورًا جديدًا يأتي [to the fair]، وخلق نقطة انطلاق لشخص لديه اهتمام جديد بالفن “.
يعرض معرض كارلسون أعمال الفنانة الفنلندية بيترا ليندهولم التي ابتكرت سلسلة من “اللوحات النسيجية” بأسعار تتراوح بين 28.000 كرونة سويدية (+VAT) و170.000 كرونة سويدية. تم بيع معظم الأعمال مع استبدال عملين في الجناح اليوم (24 أبريل).
ويتفق التجار على أن المعرض يمثل منصة أساسية لجذب انتباه الجمهور الاسكندنافي إلى فنانيهم. أحدثت شركة Galleri Haaken من أوسلو ضجة في المعرض من خلال عرضها لأعمال Brueghel-esque واسعة النطاق من أعمال Munan Øvrelid بما في ذلك أصداء الماعز (2026، 400000 كرونة سويدية). وقال مدير المعرض فريدريك نيرغارد: “المعرض يتحسن”. “من المهم تقديم فنانينا لهواة الجمع من المنطقة.” يعرض المعرض أيضًا سلسلة من اللوحات الفنية لأستريد نوندال، بسعر 80 ألف كرونة سويدية لكل منها (الأسعار مذكورة على الملصقات – يضيف نيرغارد: “من الجيد أن تكون شفافًا”.
نقطة أخرى للحديث هي سلسلة من الأعمال الجديدة للفنان الأيسلندي الدنماركي البارز أولافور إلياسون والتي قدمها معرض i8 في أيسلندا. هذه المجموعة (الوجه الآخر للواقع، بحلقة مظلمة) يتضمن لوحات ومنحوتات “تواصل بحث الفنان الطويل حول الضوء واللون والإدراك والظواهر البصرية”، كما جاء في بيان المعرض.
الأعمال المتاحة تشمل النحت بعنوان النبات المعدني النادر (2026) والذي تم إنشاؤه من وحدات قابلة للتكديس وملء الفراغ ومستوحاة من الأنظمة الطبيعية وراء نمو البلورات (195000 يورو). سلسلة من ثماني لوحات مصنوعة باستخدام لوحة واحدة من ورق الألوان المائية وأحبار الكحول (الفضاء التحويلي قبل الآن، 2026) بسعر 125.000 يورو. قال بوركور أرنارسون، صاحب المعرض، إنه بحلول نهاية معاينة VIP (23 أبريل)، كان قد “وضع خمسة أعمال” لإلياسون.
فهل يمكن أن تصبح ستوكهولم، التي تغذيها الأحداث الأساسية مثل السوق، قوة فنية إقليمية؟ لقد قيل الكثير عن وضع “وادي السيليكون” الذي تتمتع به السويد؛ تعد البلاد موطنًا لشركات مثل Klarna وiZettle وSpotify، بينما يعد جويل هيلرمارك، مؤسس منصة الذكاء الاصطناعي Sana Labs، من هواة الفن، حيث ساهم في مختبر ستوكهولم للتصميم دراسة.
“أعتقد بالتأكيد أن هناك ثروة جديدة يتم خلقها هنا في السويد. إذا تمكنوا من تخصيص القليل منها [of their wealth] يضيف المدير بيرنر بينجتسون: “بالنسبة للفن، سيصبح الأمر مثيرًا للاهتمام حقًا وسيكون مفيدًا حقًا للمعارض”. ويبدو أن هناك أيضًا تضخمًا في المعارض الناشئة – فقد تم إنشاء 20٪ من المعارض المشاركة خلال السنوات الخمس الماضية فقط، كما يضيف البيان العادل. وفي الوقت نفسه، تباطأ سوق الفن الدولي في السنوات الثلاث الماضية. “لكنني أعتقد أن السويد كانت مستقرة بشكل مدهش. [market wise]”، يضيف التاجر ماغنوس كارلسون.
ثلاثة يجب رؤيتها خلال أسبوع ستوكهولم الفني
ثلاث أخوات: ثلاث ممارسات، مساحة إيفا ليفين للفنون (حتى 26 يونيو)
تم تحويل شقة إيفا ليفين، صاحبة المعرض وجامع الأعمال الفنية، إلى معرض فني لثلاث شقيقات سويديات – إيما وجوهانا وصوفيا بيورستروم – اللاتي “يجمعن ممارساتهن معًا تحت سقف واحد”. يعتمد الأشقاء على أرشيف عائلي رائع؛ تقوم صوفيا ببناء الآثار من كتل خشبية مزينة بصور جدتها بينما لوحات إيما شبه التجريدية مستوحاة من سلسلة من الرسائل الأرشيفية.
الأسرة – للأفضل أو للأسوأ، متحف سفين هاريس كونست (حتى 13 سبتمبر)
يتم تناول موضوع العائلات المحظور، ومدى صعوبة الأمر في بعض الأحيان، في هذا المعرض الشامل الذي يضم أعمالاً لفنانين مثل لينا كرونكفيست، وماريان ليندبرج دي جير، وماريا ميسنبرجر. قطع بارزة، بما في ذلك تصوير نحتي غريب لجنون الأمومة للنحات السويدي كاجسا فون زيبيك (مغطاة بي، 2023)، يلقي الضوء على وحدة الرعاية التي تشكلنا جميعًا.
إنجيلا إيرمان, العاب ليلية، بونييرز كونستال (حتى 14 يونيو)
قضاعة عملاقة تلد وفراشة الصقر الطائرة من الشخصيات النحتية في العالم الرائع الذي أبدعته الفنانة السويدية إنجيلا إيرمان. كتبت كارولين مالمستروم، أمينة المعرض: “تحت قمر يشبه الجبن، في وقت يتوازن على الحافة بين الغطرسة التكنولوجية واليأس المروع، يصوغ إيرمان شوقًا للمغامرة في الزوايا المظلمة والمشاعر الكامنة هناك”.
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
