يستعد مجتمع المعارض المزدهر في بيتسبرغ للحظة في دائرة الضوء في عالم الفن –
منذ عام 1896، عرض معرض كارنيجي الدولي الاتجاهات الفنية العالمية للجمهور الأمريكي، مما يجعله المعرض المتكرر الأطول في البلاد. ولكن بينما تحلق مروحيات عالم الفن إلى بيتسبرغ لحضور نسخة هذا العام من المعرض – وهي الأكبر على الإطلاق، والتي تضم 61 فنانًا – فإن مجموعة المعارض التجارية والمساحات الفنية البديلة في المدينة ستعرض بدورها نقاط القوة في ثقافتهم المحلية.
حافظت بيتسبرغ منذ فترة طويلة على مشهد فني مزدهر، ويرجع الفضل في ذلك جزئيًا إلى إرثها من العمل الخيري في العصر الذهبي وجزئيًا إلى حجمها الكبير ولكن ليس الكبير جدًا، والذي يدعم نظامًا بيئيًا متنوعًا للفنون مع الحفاظ على أجواء ودية. تحتوي المدينة على مجموعة من المتاحف الممتازة مثل متحف آندي وارهول ومصنع المراتب، وجامعات مثل جامعة بيتسبرغ (مع معرض الفنون الجامعي) وجامعة كارنيجي ميلون (مع معهدها المقبل للفن المعاصر بيتسبرغ)، والمنظمات غير الربحية مثل الحرف المعاصرة ومركز بيتسبرغ للزجاجوالمعارض غير الربحية مثل مركز العين الفضية للتصوير الفوتوغرافي ومشاريع القبو.
ومع ذلك، كان من الصعب الحصول على المعارض التجارية. في يناير/كانون الثاني، عقدت “محادثات فنية” في تيوتونيا حلقة نقاش حول المعارض التجارية في المدينة، وهي جزء من سلسلة نظمها جامع الأعمال الفنية المقيم في بيتسبرغ، إيفان ميرابول، الذي كلف بإنشاء منازل تروي هيل الفنية غير العادية في حيه السكني. في مقدمة حلقته، أوضح ميرابول أن بيتسبرغ لديها “مؤسسات مذهلة، قديمة وحديثة، والكثير من الأموال، القديمة والجديدة، وقاعدة خيرية ضخمة، ومدارس فنية متعددة قديمة وحديثة، ومجتمع قوي من الفنانين” – ثم اختتم كلامه قائلاً: “الشيء الوحيد الذي يبدو أننا نفتقر إليه هو مشهد المعرض”.
هناك علامات قد تكون بدأت في التغيير. منذ كوفيد، قام العديد من أصحاب المعارض الشباب النشطين، بالاعتماد على تجاربهم الصناعية في نيويورك ولوس أنجلوس وأماكن أخرى، بإنشاء متجر في بيتسبرغ. الأول كان ليكسي بيشوب هنا المعرض الذي افتتح عام 2020؛ على الرغم من إغلاق المعرض في عام 2023، إلا أن بيشوب لا يزال في المدينة وسيطلق هذا الربيع Middle Node، منشورات فنية ودليل معرض تشتد الحاجة إليها لمنطقة حوض البحيرات الكبرى. التالي كان الرومانسية معرض، أسسته مارغريت كروس عام 2023، وهي عضو سابق في فريق التنظيم في متحف ويتني للفن الأمريكي في نيويورك. ثم في عام 2024، انتقل باتريك بوفا ولوكاس ريجازي إلى مكان آخر في أبريل وأبريل معرض من بروكلين إلى بيتسبرغ، مستوحى من المعرض هنا ومن العلاقات الأخرى التي طوروها خلال زياراتهم إلى الاستوديو في أوائل عشرينيات القرن الحادي والعشرين مع الفنان بول بينغ المقيم في بيتسبرغ.
المعارض الأطول عمراً في المدينة، مثل كونسبت، زينكا ومعرض جيمس– رحبوا بهؤلاء الوافدين الجدد بنفس الطريقة التي يحتضن بها مطعم جيد مطعمًا جديدًا يتم افتتاحه بجواره، واثقًا من أن الشارع الوجهة يفيد الجميع. خلال جزء الأسئلة والأجوبة الخاص بلجنة تيوتونيا، أعربت أليسون أوهلر، المدير المشارك لمعرض كونسبت، عن أملها في أن تتمكن المزيد من المعارض من ترسيخ نفسها في السنوات المقبلة، وربما حتى تشكيل منطقة معرض. واتفق معه جيف جارزينكا، مؤسس Zynka، قائلًا: “هناك عدد قليل جدًا من صالات العرض في بيتسبرغ. لدينا جيوب من صالات العرض ولكن إذا كنت ترغب في زيارتها، فأنت بحاجة إلى التخطيط [an itinerary] بدلاً من زيارة منطقة معينة.”
عرض التثبيت ديفيد مونزر: الخروج من المقابلة (حتى 13 يونيو) في معرض كونسيبت آرت. خلفية: جوينا (الحالة)، 2026. المقدمة: القهوة في المكتب (مقابلة الخروج)، 2011/2026 الصورة: سام بليسزكا
نظرًا لكونه معرض بيتسبرغ الأطول عمرًا، فإن كونسبت هو بمثابة قريب موثوق به من كل أفراد الأسرة الأكبر سنًا والذي يطلب المشورة منه. تعود جذور المعرض إلى عام 1972، عندما قرر ميل بيركوفيتش، بائع الأثاث، بيع الملصقات كديكور. ولم يمض وقت طويل حتى قام ابنه والمدير المشارك الحالي لشركة كونسيبت، سام بيركويتز، بتحويل التركيز إلى الفنون الجميلة وتوسع لاحقًا إلى دار مزادات مع مجموعة من الخدمات التكميلية. واليوم، تعزز جميع الجوانب بعضها البعض، بما في ذلك برنامج المعرض الذي يتمحور حول الفنانين الذين يقومون بالتدريس في الكليات القريبة. نظرًا لأن المفهوم غالبًا ما يعمل مع العقارات، يوضح أوهلر أن “أحد أدوارنا الرئيسية الآن هو خلق سياق حول فناني بيتسبرغ التاريخيين” مثل الرسام الواقعي السحري هنري كورنر (1915-1991) والنحات هنري بورستينوفيتش (1922-2001).
تستكشف أحدث المعارض الفنية في بيتسبرغ أيضًا التاريخ الفني المحلي كوسيلة لترسيخ برامجها. المعرض الرومانسي الحالي، الذي شارك في تنسيقه كروس وبريتاني رايلي، يتعمق في الفن والمحفوظات الخاصة بمعرض الفنانة إليزابيث “بيتي” روكويل الرائد في الأربعينيات من القرن الماضي في بيتسبرغ، الخطوط العريضة، والتي عرضت أعمال جوزيف كورنيل ومايا ديرين وجون كيج، من بين آخرين. في المعرض المستقل الذي سيقام الشهر المقبل في نيويورك، ستقدم مؤسسة رومانس وأبريل ومؤسسة إيرفينغ وأرونيل ديروي جروبر (رايلي هو المدير التنفيذي للمؤسسة) بشكل مشترك موقفًا من أعمال فنانة أخرى مغامرة وغير معترف بها في منتصف القرن من بيتسبرغ، آرونيل ديروي جروبر، التي تظهر منحوتاتها الزجاجية المشكلة بالفراغ في الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين الفضاء التفاؤل بالعمر من خلال جمالية الضوء والفضاء.
هذا الاهتمام بماضي بيتسبرغ مستمد من استثمار أصحاب المعارض في حاضرها. توضح بوفا أن انتقال أبريل/نيسان من بروكلين كان “اختيارًا لأسلوب حياة بقدر ما كان قرارًا تجاريًا” و”إدراكًا أننا في نيويورك لم نكن نعيش بالطريقة التي أردناها”. ويضيف ريجازي مازحا: “من وجهة نظر الأعمال، اعتقد الناس أننا مجانين”.
ومع ذلك، فقد وجد المعرض مكانته المهنية منذ الانتقال. توسعت قاعدة جامعيها وعمل الفنان مو كوستيلو المقيم في أتلانتا في بينالي ويتني لهذا العام. يعترف بوفا وريجازي بأن الانتقال إلى بيتسبرغ قد لا يكون مناسبًا للعديد من أصحاب المعارض الفنية، لكنه “كان بالتأكيد مناسبًا لنا”. لقد أصبح التحول أسهل بفضل حقيقة “أننا كنا نبني المجتمع هنا قبل وقت طويل من انتقالنا” وأنه حتى عندما أصبحوا أكثر رسوخًا، فإنهم “يستمرون في احترام كل ما تم بناؤه هنا بالفعل والتعلم منه”.
عرض التثبيت للمعرض الحالي في أبريل أبريل، الأفق مرادف (حتى 3 مايو)، ويضم أعمال بيجي أهويش، ومو كوستيلو، ورينيه جرين، ومارغريت هوندا، ولاي يو تونغ الصورة: كريس أورين
بما أن أبريل/نيسان قد وضع جذورًا جديدة خلال السنوات العديدة الماضية، فقد تطور منظور بوفا وريجازي بشأن المعارض الفنية – “جزء لا مفر منه من هذا العمل”. من ناحية، بعد أن أصبحت المعارض قناة مبيعات مهمة “بغض النظر عن موقع المعرض”، فإن إقامة المعارض خارج عاصمة الفن لها جوانب سلبية أقل في الأعمال مما كانت عليه في الماضي بالإضافة إلى الجانب الإيجابي من انخفاض النفقات العامة. من ناحية أخرى، تقول بوفا: “لا تزال المعارض تمثل مخاطر مالية هائلة، بغض النظر عن مكان وجودنا”.
التوازن الذي حققوه هو أن يكونوا “انتقائيين للغاية فيما يتعلق بالمعارض التي نقيمها” و”معاملة المعارض كفرص عرض محددة لفنانينا” التي توسع الاهتمامات الأساسية للمعرض بالمحيطية والتكهنات الغريبة. يقول ريجازي: “شخصيًا، أنا مهتم أكثر بالأعمال الفنية التي يصنعها شخص يعيش في مروج ألبرتا أكثر من شخص يعيش في مكة الفنية”. يستشهد بعمل جيمي دورهام الدائم في معهد بلج إن للفن المعاصر في وينيبيغ، القطب لتحديد مركز العالم (في وينيبيغ) (2010)، باعتبارها “ممارسة لإعادة صياغة المكان الذي ينظر منه المرء”.
بالنسبة للمعارض، القديمة والحديثة، التي تطل على العالم من بيتسبرغ، تعد القدرة على تحمل التكاليف والمجتمع المترابط في المدينة من بين أعظم نقاط القوة فيها. في محادثاتي مع السكان المهتمين بالفنون، كان الموضوع المتكرر هو أن الناس يظهرون لبعضهم البعض، حتى المديرين والقيمين رفيعي المستوى. يقول أوهلر: “إنه لأمر مدهش مدى الترحيب بالمجتمع هنا”. “في نيويورك، لن يكون من الممكن الوصول إلى ما يعادل هؤلاء الأشخاص في المتحف.”
أما بالنسبة للقدرة على تحمل التكاليف، فإن انخفاض الإيجار بشكل كبير يمكن أن يغير المعادلة المالية للمعرض. علاوة على ذلك، تم ربط النفقات العامة الباهظة في العواصم الفنية بشكاوى عشرينيات القرن الحالي بشأن الركود الجمالي في الفنون البصرية (مثل فيلم شتاء 2026 للفنان جوش كلاين الذي نال الكثير من المناقشة). أكتوبر مقال بعنوان “عقارات نيويورك وخراب الفن الأمريكي”). ستجلب النسخة الأخيرة من معرض كارنيجي الدولي (2 مايو – 3 يناير 2027) عيونًا جديدة إلى مشهد كان يتشكل بهدوء في ظل ظروف أكثر ملاءمة – وهذه المعارض جاهزة لاستقبالها. وكما قال ميرابول في مقدمته لتيوتونيا: “إن الإبداع يزدهر عندما تكون تكلفة الفشل منخفضة”.
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
