أدب

تعليق | في الوقت الذي تخفض فيه شركة بيس أعمالها، هل يمكن أن يكون الانكماش هو نموذج النمو التالي؟ – جريدة الفن

الانكماش هو النمو الجديد. اليوم، نيويورك تايمز ذكرت من المقرر أن يخفض معرض Pace قوته العاملة من حوالي 250 موظفًا إلى 200 ويتخلص من ما يصل إلى 50 من فنانيه البالغ عددهم 135 فنانًا.

هناك أسباب فردية وراء القرارات الإستراتيجية لكل معرض. يصف مارك جليمشر، الرئيس التنفيذي لشركة Pace، النموذج الحالي للمعرض بأنه “غير قابل للإصلاح”، في بيان تمت مشاركته مع صحيفة الفن. وجاء في البيان: “لقد تغير عالم الفن بشكل كبير خلال العقد الماضي، ولم يعد نموذج Mega Gallery المتمثل في التوسع المستمر وارتفاع الأسعار في السوق الأولية لمواكبة التكاليف المتزايدة مستدامًا، ولم يعد يخدمنا أو يخدم فنانينا”.

وسيستمر Pace في العمل كمعرض عالمي، كما يتابع البيان، “مع وجوده في كل موقع من مواقعنا الحالية”. ولم يحدد المعرض بعد ما إذا كان سيغلق أيًا من مساحاته السبعة، من مقره الضخم في نيويورك إلى المباني في سيول ولندن.

وبطبيعة الحال، يبقى أن نرى ما إذا كان معرضًا عالميًا أصغر ولكنه لا يزال كبيرًا جدًا يعيد اختراع العجلة بالكامل أم لا.

وتأتي أخبار انكماش معرض بيس في أعقاب إغلاق معرض تيواني المعاصر في لندن ولاجوس الذي تأسس في عام 2011. واستشهدت مؤسسته ماريا تانافا “بخلفية من ارتفاع تكاليف التشغيل والشكوك الأوسع نطاقا في السوق”، وهو ما يبدو حقيقة أكثر عالمية.

لقد قيل لنا، كثيرًا في الوقت الحالي، أن عدد المعارض التي تم افتتاحها أكبر من عدد عمليات الإغلاق – وقد بذل تقرير Art Basel و UBS Art Market لهذا العام جهودًا كبيرة لإثبات صحة ذلك. في نهاية المطاف، على الرغم من ذلك، فإن المقياس ليس ذا معنى. من المفترض أن قرار بيس، على الرغم من تأثيره الزلزالي على الموظفين والفنانين، لن يعتبر بمثابة إغلاق. والأهم من ذلك، أن الأمر يتطلب شجاعة ورؤية لفتح معرض، ولكن الحفاظ عليه أمر آخر من حيث الحجم، وحقيقة يؤكدها كل إغلاق.

أخبرتني إحدى صاحبات المعارض الفنية في لندن، التي تعمل في مجال الأعمال التجارية منذ أكثر من 20 عاما، أنها كادت أن تتعرض للإفلاس بعد الأزمة المالية في الفترة 2007-2008، واصفة السنوات القليلة اللاحقة بأنها “لحظة تذبذب”. وتقول إن طريقتها للصمود كانت “أن تتعلم كيف تقول لا للأشياء، حتى لو كان عرضًا في متحف أو فنانًا جديدًا. لقد جعلني ذلك حذرًا للغاية، وربما كان ذلك خطأً”.

نحن نواجه نفس المشكلة الآن. يبدو أن الإجابة على زيادة الأرقام هي القيام بعمل أقل بكثير. إن إبقاء الأمر بسيطًا وصغيرًا حتى تعود الأوقات الأفضل هو خطة العمل السائدة، وهو الأمر الذي نجح في صناعة المعارض المستنفدة في أوائل التسعينيات.

في عالم الفن اليوم، حيث تبدو الفرص المتاحة لا حدود لها ويلزم إحداث الكثير من الضجيج حتى يتم سماعها، يصعب التنقل في هذا الأمر، والأمر الأكثر إثارة للقلق، أنه لا يوفر سوى عدد قليل جدًا من مجالات النمو الواضحة لنظام المعارض التقليدية. إن “الأقل هو الأكثر” هو خيار جذاب، ولكن على عكس أوائل التسعينيات، فإن سرعة بقية العالم، التي تفاقمت بسبب التكنولوجيا، تعني أن الشركات الأكبر حجما يمكنها جلب نسخها الفنية إلى المقدمة، والقوة بغض النظر.

مؤلفو كتاب الأعمال الأكثر مبيعًا مؤخرًا، وفرةاكتب: “نحن لا نؤيد إيديولوجيات الندرة المغرية. ولن نحصل على وظائف أكثر أو أفضل من خلال إغلاق أبوابنا في وجه المهاجرين. ولن نعكس تغير المناخ عن طريق إقناع العالم بتجويع النمو. ولا يقتصر الأمر على أن هذه الرؤى غير واقعية. بل إنها هدّامة… وسوف تضر أكثر مما تنفع”.

يتناول كتابهم في الغالب السياسة الأمريكية والرعاية الصحية والإسكان، ورغم أنهم لا يقدمون حلولاً قاطعة، إلا أنهم يشيرون إلى أضرار التنظيم المتزايد والحذر المؤسسي، وكلاهما قوى مألوفة في عالم الفن.

ليس من موهبة شركات المعرض الصغيرة بشكل فردي تحريك الاتصال الهاتفي. ومع ذلك، وبفضل دعمهم، يمكن للفعاليات المنعقدة – مثل المعارض الفنية أو عطلات نهاية الأسبوع في صالات العرض – أن تجد طرقًا لإسماع صوت الصناعة. قد يتطلب الأمر بعض جمع التبرعات، في ساحة تنافسية، لكننا نعلم أن هناك أموالًا خاصة تدعم النظام البيئي الفني. إذا كان هناك وقت للالتقاء، بطموح وفعالية، للضغط من أجل تحقيق نتائج أفضل، فهو الآن. قبل أن يتقلص عدد كبير جدًا من صالات العرض أو يتم إغلاقها للأبد.

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى