يحتفل العرض الفني الافتتاحي في لاكما بالمبنى الجديد والمجتمع الإبداعي في لوس أنجلوس –
الجميع يحب العرض، وقد احتشد سكان أنجيلينوس في شارع ويلشاير بعشرات الآلاف يوم السبت (20 يونيو) لمشاهدة العرض. كان هذا أول عرض فني ينظمه متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون (لاكما) وكان جزءًا من عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية لمعارض ديفيد جيفن. بدأ العرض في وقت مبكر من المساء، حيث اصطف الحاضرون على جانبي ويلشاير، حيث انخفضت الشمس ببطء نحو الأفق وأغرقت الشارع في ضوء الساعة الذهبية.
انطلق الموكب عبر أيقونة كريس بوردن الضوء الحضري (2008) واتجهت شرقًا، متعرجة أسفل المتحف إلى شارع كورسون، حيث دارت عائدة واتجهت غربًا إلى شارع فيرفاكس لمسافة مبنى واحد طويل جدًا.
بدأت فكرة العرض بمحادثة بين مدير لاكما، مايكل جوفان، وصاحب المعرض جيفري ديتش. (أشرف ديتش على عرض مماثل في مدينة نيويورك في منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.)
مايكل جوفان وجيفري ديتش في العرض الفني الصورة: سكارليت تشنغ
يقول جوفان، الذي تصور منذ فترة طويلة التآزر بين المتحف ووسائل النقل الجماعي في ميراكل مايل، وهي محطة مترو جديدة تم افتتاحها مؤخرًا على الجانب الآخر مباشرة من لاكما: “أردت إغلاق ويلشاير لإقامة حفلة، والاحتفال مع افتتاح المترو”. يقول: “لقد قررنا أننا سنحاول أن نجعل العرض جزءًا من حفلتنا الكبيرة”. صحيفة الفن. كان حفل Lacma Block Party عبارة عن عطلة نهاية أسبوع شهدت حضورًا جيدًا للرقص والموسيقى وشاحنات الطعام والدخول المجاني إلى صالات العرض.
تم اختيار المشاركين في العرض من بين حوالي 150 مشاركة، مع أكثر من 1000 مشارك، بدءًا من المسيرات الفردية إلى مجموعات تضم أكثر من 70 شخصًا. وكان من بين المتقدمين فنانين وأي شخص آخر قدم اقتراحًا إبداعيًا ورسمًا أو رسمًا توضيحيًا. وكانت هناك بعض المنظمات ممثلة أيضًا، مثل مركز كوريتا للفنون ومتحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس، بالإضافة إلى مجموعتين بيئيتين على الأقل تعملان على زيادة الوعي بالفراشة الملكية المهددة بالانقراض.
العرض الفني خارج لاكما كما يُرى من الأعلى الصورة © متحف أسوشيتس / متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
تألفت لجنة الاختيار من نعيمة ج. كيث (نائبة رئيس لاكما للتعليم والبرامج العامة) والعديد من القيمين الفنيين وديتش. يقول كيث: “كنا نبحث عن أعمال موكب متنقلة مصممة للأماكن العامة – منحوتات قابلة للحمل، وأزياء، ولافتات، وألعاب مطاطية، وعروض، وكل تلك الأنواع من الأشياء”. “كان يجب أن تكون جذابة بصريًا، وقوية من الناحية المفاهيمية، وذات طاقة بشرية، ويجب أن تكون مناسبة لجميع الأعمار.”
إحدى أكبر الفرق في العرض كان بقيادة الفنان غاري باسمان، الذي كان يتجول مرتديًا زي الرجل القط، مع آذان مدببة وعباءة سوداء. كان فريقه بالمثل، ولكن ليس بشكل متقن، يرتدي ملابس تناسب موضوع مجموعتهم: “السلام من خلال الخرخرة”. أثناء مواءهم ورقصهم، هتف الحاضرون وعادوا إلى المواء من الخطوط الجانبية.
أزياء العرض الفني من تصميم La Muerte Maria الصورة: سكارليت تشنغ
كانت السياسة في أذهان العديد من المشاركين، مع دعوات للسلام وإدانة الحرب والفساد السياسي وإنفاذ قوانين الهجرة والجمارك الأمريكية طوال الوقت. واحدة من أكثر هذه المجموعات لفتًا للانتباه كانت المجموعة التي قادتها La Muerte Mariaالتي صنعت أزياء متقنة لنفسها ولثماني نساء أخريات. مسلحة بمذراة ومحاطة بأجنحة حمراء، وجهها مطلي بتفاصيل يوم الموتى، وهناك علامة ممزقة على تنورتها تقول: “لا ينبغي أن يموت طفل في الحرب”.
تقول La Muerte Maria: “لقد صنعت هذا من أجل هذا الحدث فقط، وذلك من أجل إيصال صوتنا”. “حتى يتمكن الناس من رؤية أننا لسنا متواطئين، ولسنا موافقين على ما يحدث”. وشملت الأزياء الأخرى التي ارتدتها مجموعتها تمثال الحرية مقيدًا بالسلاسل ومهرجين يسخرون من زعماء العالم.
المشاركون في العرض الفني أمام تمثال قابل للنفخ لكيني شارف الصورة © متحف أسوشيتس / متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
حتى أولئك الذين بدوا مجرد مرحين كانوا هادفين. الفنان كيلسي كويكيندال جهزت نفسها كمرشدة مبهجة مع طاولة مستديرة مع الكعك الملون والكعك حول خصرها مثل الصخب الممتد. لكن كل الحلويات كان لها مرجع نفسي. على سبيل المثال، تمثل الكعكة ذات الثلاث طبقات النماذج الأولية لـ يونغ من البكر والأم والسمراء مع صور صغيرة لمختلف النساء من تاريخ الفن والسينما الذين يناسبون هذه الفئات في كل طبقة.
يقول كويكيندال: “الأمر كله يتعلق بنفسيتي، والتعقيدات المتعلقة بالجنس، وكل هذه الأشياء”. “لقد أمضيت الأسبوع الماضي في الخبز.”
جاء الناس بطلب عينة، فأجاب كويكيندال: “لا يُسمح لنا بإعطاء أي شيء للأكل”. كانت هذه إحدى قواعد العرض، والتي تعاملت معها لاحقًا من خلال جعل اثنين من شركائها أقوياء البنية يأكلون كل شيء من طاولتها بينما كانت تنزلق إلى أسفل ويلشاير.
الورق المعجن لشيلا فاين سيمون ترينش الكتلة المرفوعة يتم تنفيذه في شارع ويلشاير الصورة: سكارليت تشنغ
قطعة عرضية بارزة أخرى كانت الكتلة المرفوعة، ابتكرها الكاتب الفني شيلا فاين سيمون-ترينش كنسخة أصغر من صخرة مايكل هايزر المثبتة على أرض المتحف. كانت قطعتها المصنوعة من الورق المعجن خفيفة بما يكفي ليحملها أربعة أشخاص على منصة نقالة، مثل العجل الذهبي الجديد أمام الجمهور.
كان جوفان مسؤولاً إلى حد كبير عن الحصول على العمل الأصلي الضخم، ومن الواضح أنه يظل أحد الأعمال المفضلة لديه – فقد التقط العديد من الصور المصغرة لهذا العمل.كتلة كما مرت. وردا على سؤال عما إذا كان العرض الفني سيصبح حدثا سنويا، قال مدير المتحف: “حسنا، ليس في العام المقبل، لقد كان هناك الكثير من العمل!” ثم فكر بشكل أفضل في إجابته: “لا أستطيع أن أتخيل عدم القيام بذلك مرة أخرى!”
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
