إبراهيم مهاما: كل هذه الأشياء هي البقع. إنهم جزء من القصة –
بصفته الفائز بجائزة آرت بازل الذهبية الافتتاحية، في فئة الفنانين المعروفين، يكشف إبراهيم مهاما هذا الأسبوع عن تكليف عام جديد في ساحة مونستربلاتز. إله الأشياء الصغيرة– في إشارة إلى رواية أرونداتي روي – تتمحور ممارسة الإصلاح الاستكشافية للفنان الغاني عبر سلسلة من قطع النسيج واسعة النطاق المرقعة من باتاكاري الجلباب والإطارات المطاطية ولوحات النقل لمسافات طويلة.
يأتي فوز آرت بازل هذا في أعقاب حصول ماهاما على وسام آخر – جائزة أرنولد بودي لعام 2026 في كاسل – مما يزيد من الأهمية التي يمنحها حصوله على المركز الأول في عام 2025. مراجعة الفن القوة 100. ويأتي ذلك أيضًا في أعقاب الاعتداء الجسدي الذي تعرض له في مارس/آذار، على يد الشرطة الغانية على ما يبدو. كان الهجوم وحشيًا للغاية لدرجة أنه أدى إلى توقف جدول سفر الفنانة الدولي ومحاضراتها.
تتضمن لجنة Mahama’s Münsterplatz الترقيع باتاكاري أردية بإطارات مطاطية ولوحات قماشية تغطي شاحنات المسافات الطويلة وينتهي بها الأمر في غانا: “القطعة مشحونة بتاريخ التداول العالمي” ابراهيم مهمه؛ بإذن من الفنان APALAZZOGALLERY وWhite Cube
يجمع ماهاما الأشياء التي عاشتها الحياة: صناديق صانع الأحذية، ونقالات سيارات الإسعاف، وأكياس الجوت، وآلات الخياطة. من خلال العمل مع مجموعة من المتعاونين في الاستوديو الكبير الذي أسسه في تامالي، شمال غانا، يستخدم الأشياء لبناء الهياكل والأغطية التي تحكي قصص الاستخراج الاستعماري وأحلام ما بعد الاستعمار. يتحدث عن مواد تحمل ذاكرة النفوس. لكنه يوجه نظره بثبات إلى الحاضر – وإلى أولئك الذين يعيشون الآن -.
The Art Newspaper: مع حصولك على جائزة Art Basel الذهبية وجائزة Arnold Bode، كان هذا عامًا كبيرًا بالنسبة لك.
إبراهيم مهاما: أعتقد دائمًا أن كل عام هو عام كبير، ثم العام التالي هو عام أكبر. لقد كنت محظوظًا جدًا بالأشخاص الذين عملت معهم، وبشكل عام، مع الكثير من الاختيارات التي قمت بها في بداية مسيرتي المهنية. بدلاً من السير في طريق تجاري بحت، سلكت في الغالب طريقًا تدريبيًا، حيث عملت مع المعرضين الخاصين بي للتأكد من أن العمل، أولاً وقبل كل شيء، نقدي، وأنه في حوار مباشر ومحادثة مع المؤسسات، قبل أي شيء آخر.
لقد كان أيضًا عامًا صعبًا للغاية بالنسبة لكم بعد الهجوم الذي وقع في شهر مارس. هل تعافيت؟
لقد كان بطيئا. قال الطبيب إن الأمر سيستغرق بعض الوقت حتى تختفي الآلام في جسدي تمامًا. وعندما حدث ذلك، انكسرت ثلاثة من أسناني. لقد اضطررت إلى إجراء محاضرتين عندما كنت في البندقية مؤخرًا وشعرت بحساسية شديدة بشأن إظهار أسناني، خاصة عندما أضحك في الأماكن العامة.
لم أشعر أبدًا بهذه الطريقة في حياتي: لقد شعرت دائمًا بثقة كبيرة. لكن للحظة شعرت بهذا الشعور بالهشاشة، وأعتقد أنه كان مهمًا. عندما وقع هذا الاعتداء، كان عدد الأشخاص في المجتمعات المحلية الذين خرجوا للدعم والاحتجاج والتحدث علنًا ضد هذه القضية، بسبب ما اعتقدوا أنني أمثله للمجتمع، هائلاً. لقد جعلني أدرك أن العمل الذي أقوم به في غانا مهم للناس في نهاية المطاف.
هل تعتقد أن المجتمع – والاستثمار في المشهد الخاص بالفرد، إذا صح التعبير – أمر أساسي لكونك فنانًا؟
في بعض الأحيان عندما نصنع فنًا، نعتقد أن مجرد صنعه يكفي. لكنني اعتقدت دائمًا أن مسألة إعادة التوزيع هي حيث تبدأ قصة الفن. عندما كنت أدرس الفن، شجعنا أساتذتي في جامعة كوامي نكروما للعلوم والتكنولوجيا في كوماسي على عدم التفكير في التقنية، بل في الهدف والشكل والمسؤولية.
ويدعو استوديو ماهاما الجماعي في تامالي، شمال غانا، تلاميذ المدارس بانتظام لمشاهدة الفنانين وهم يعملون؛ تتميز الجدران برسومات لشخصيات ملهمة بالإضافة إلى العمال الذين ساهموا في الفضاء ابراهيم مهمه؛ بإذن من الفنان APALAZZOGALLERY وWhite Cube
من الاستوديو في تامالي، نتجول في جميع أنحاء البلاد لجمع المواد: المنسوجات والمخلفات الصناعية وبقايا ما بعد الاستعمار. قمت مؤخرًا بجمع جسر معدني قديم تم بناؤه بين قلعة المينا – وهي واحدة من أولى الحصون التي بناها البريطانيون – والمدينة المجاورة. ربط هذا الجسر ملايين الأشخاص في المجتمعات المحيطة بالقلعة. ولكن عندما أصبح متداعياً، بدلاً من إصلاحه والتأكد من فهم الناس لأهميته التاريخية، قررت السلطات تدميره. كفنان، أشعر أن من مسؤوليتنا أن نتدخل. كل هذه الأشياء هي البقع؛ إنهم جزء من القصة. نحن مهتمون بالذاكرة والأرواح وتاريخ القلعة وعلاقتها بالأرض. لذلك نحن نأخذ الجسر لإعادة بنائه كنصب تذكاري.
ما هي طبقات الذاكرة التي ساهمت في العمل الفني الذي قدمته لـ Münsterplatz؟
إنه عمل بسيط للغاية مصنوع يدويًا باتاكاري والمنسوجات من شمال غانا؛ الإطارات المطاطية من شركة ما بعد الاستقلال، والتي تم التخلي عنها وبيعها كخردة بعد الإطاحة بكوامي نكروما، أول رئيس لنا، في عام 1966؛ واللوحات المستخدمة لتغطية كل هذه الشاحنات الضخمة التي تنقل البضائع والخدمات عبر أوروبا، والتي ينتهي بها الأمر في غانا. هنا، يستمر استخدامها لتغطية، على سبيل المثال، كتل المحرك القديمة. القماش يتقادم ويتحول إلى لون مختلف. لذا، فإن القطعة مشحونة بتاريخ التداول العالمي. كنت أرغب في إعادة بناء جزء من مصنع الإطارات في بازل، ولكن هناك قيود عندما تقوم ببعض هذه المشاريع في الخارج.
تُظهر صور هذا العمل الجديد مجموعات من تلاميذ المدارس يرتدون الزي الرسمي وهم ينظرون إلى فريقك وهو يعمل. هل يمكنك وصف الاستوديو الخاص بك؟
إنه ليس استوديوًا تقليديًا للغاية، حيث يعمل الفنان في عزلة. توجد رسومات على الجدران لجميع الأشخاص المختلفين الذين ساعدوا في بنائه (النجارون، والبناؤون، وعمال النظافة، وأمناء المعارض)؛ الفنانين الذين عملنا معهم، مثل ثيستر جيتس، الذي ألهمتني أعماله، وكذلك أشخاص مثل مارتن لوثر كينغ ونينا سيمون، والكتاب من جميع أنحاء العالم. عندما يأتي الأطفال من المدارس، نفتح لهم المجال ليشهدوا عملية صنع العمل.
وتظهر صور أخرى للعمل الجاري مساعدي الاستوديو راكعين في الصلاة على القطع الموجودة على الأرض. هل تعتقدين أن العملية الجماعية التي يتطلبها عملك هي نوع من الصلاة؟
أعتقد ذلك، لأن ما هي الصلاة؟ ترتبط الصلاة بشكل أساسي بمسألة الإيمان. كفنانين، بدأنا بالفعل من نقطة إيمان جماعي معين من خلال جمع ما مات، وما نعتبره ميتًا، وما يعتبره العالم ميتًا، وإعادة تجميعه مرة أخرى لإعطائه معنى جديدًا.
تامالي هو مجتمع ذو أغلبية إسلامية. من المثير للاهتمام حقًا أن نفكر في كيفية استخدامه فعليًا عندما نقوم بالعمل. لم أخبر مساعدي في الاستوديو مطلقًا أنهم يستطيعون الوقوف على العمل للصلاة، لكن بمنطقهم الخاص يقفون عليه للخياطة، فلماذا لا يقفون عليه للصلاة؟
• إله الأشياء الصغيرة, مونستربلاتز، بازل
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
