1-54 معرض الفن الأفريقي المعاصر يركز على الفن الأفروبرازيلي –
يعود معرض الفن الأفريقي المعاصر 1-54 إلى مبنى Starrett-Lehigh في تشيلسي في نسخته الثانية عشرة في نيويورك، بمشاركة 20 عارضًا من 12 دولة. يضم المعرض قسمًا خاصًا للفنانين الأفارقة البرازيليين يسمى “البرازيل ما وراء البرازيل”، والذي يضم عشرة فنانين وستة معارض، ينظمها مؤرخ الفن البرازيلي وأمين المعرض إيجور سيمويس، المتخصص في هذا المجال.
يتوسع العرض التقديمي في بحث Simões لمعارض مثل دوس براسيس: الفن والفكر الأسود في Sesc Belenzinho في ساو باولو في عام 2023، كان المعرض الذي شارك في تنسيقه هو أكبر عرض للفن الأفروبرازيلي على الإطلاق في البلاد. بالإضافة إلى ذلك، فقد تم إطلاعها على زمالاته في مؤسسة جيتي ومعهد كلارك للفنون، حيث سعى إلى دراسة سبب استبعاد الفنانين البرازيليين الأفارقة إلى حد كبير من الخطاب العالمي حول فن الشتات الأفريقي.
يقول سيمويس: “البرازيل هي أكبر دولة سوداء خارج القارة الأفريقية. لقد كنا الوجهة الأساسية لأجساد السود المتجسّدة لمدة ثلاثة قرون”. صحيفة الفن. وسؤالي هو: كيف يكون هذا الغياب ممكنا وما الذي يكشفه؟
ويقول إن العرض التقديمي في 1-54 يهدف إلى تحدي القراءات الاختزالية للفن الأفروبرازيلي، والانتقال إلى ما هو أبعد من الزخارف النمطية مثل السامبا أو الموسيقى. orixás (الأرواح الإلهية المرتبطة بدين اليوروبا) لمنح الجمهور الأمريكي فهمًا أفضل للفنانين الذين يشكلون الشريعة اليوم.
تشمل أبرز معالم القسم Luana Vitra’s الخياطة الجيولوجية 3 (2024)، منحوتة مثبتة على الحائط مصنوعة من مواد مرتبطة بصناعة التعدين في ولايتها الأصلية ميناس جيرايس والتي تنتقد الممارسات الاستخراجية وعمل المجتمعات السوداء. هيلو سانفوي بارابريجار (2022)، سميت على اسم كلمات المأوى (abrigar) والنضال (لواء)، يستولي على مواد مثل الطوب والزجاج المستخدمة في بناء المنازل المؤقتة في البرازيل الأحياء الفقيرةمما يعكس كيف أدى عدم الوصول إلى السكن إلى تهميش المجتمعات المحلية للنضال من أجل الحقوق الأساسية.
يقول سيمويس: “نحن لا نرفض قوة تديننا، أو تراث اليوروبا القوي في شمال شرق البرازيل، ولا أهمية الفنانين الذين يُنظر إليهم على أنهم “بدائيون” أو “سذج”، والذين تم تمثيلهم بهذه الطريقة في السياق الدولي”. “يهدف هؤلاء الفنانون والمعارض والمعرض إلى تجاوز مجموعة مختارة متكررة لما ينبغي أن تكون عليه “أصالة” معينة للفن الأسود المنتج في البرازيل.”
تضم هذه النسخة من المعرض العديد من العارضين لأول مرة، بما في ذلك معرض Adegbola من لاغوس، وAura من ساو باولو، وBlack Pony Gallery من برمودا، وBlond Contemporary من لندن، وPicture Theory Projects من مانهاتن، ومعرض Tanya Weddemire من بروكلين، والحالي: معرض Baha Mar ومركز الفنون من ناسو. يتضمن المعرض مشاريع خاصة مثل التشابكات، مقدمة من TM Arthouse، والتي تجمع فنانين من منطقة البحر الكاريبي والأمازون الذين يستكشفون موضوعات بيئية.
جماهير متنوعة
تأسس المعرض في لندن عام 2013 وتوسع إلى مدينة نيويورك في عام 2015، مع إطلاق طبعة مراكش في عام 2018. لقد أصبح “مساحة للتغيير الهيكلي طويل المدى” على مر السنين، كما تقول مؤسسته ثريا الكلاوي، وقد أثر على “كيفية بناء صالات العرض لعلاقات مع جامعي الأعمال الفنية، وكيفية تعامل المؤسسات مع الفن الأفريقي والمغترب، وكيف تجد الجماهير الجديدة طريقها إلى هذه المحادثات لأول مرة”.
ويضيف الجلاوي أنه كان هناك تطور كبير في التركيبة السكانية لهواة الجمع الذين انجذبوا إلى المعرض خلال العقد الماضي. وتقول: “في وقت مبكر، كان الاهتمام يأتي في كثير من الأحيان من جامعي الأعمال الذين لديهم ارتباط شخصي أو ثقافي بإفريقيا، ولكن اليوم أصبح الجمهور أكثر تنوعًا، سواء من الناحية الجغرافية أو من حيث تجربة التجميع”. “نحن نشهد المشترين لأول مرة جنبا إلى جنب مع جامعي أكثر رسوخا يقومون بتعميق مجموعاتهم. هناك أيضا مشاركة مؤسسية أقوى، حيث تقوم المتاحف والمؤسسات ببناء علاقات أكثر استدامة مع صالات العرض.”
واجتذبت نسخة نيويورك العام الماضي أكثر من 8000 زائر، وهو ما يمثل زيادة مطردة عن الأعوام السابقة. تتضمن هذه الطبعة عددًا أقل من عشرة عارضين، وهو ما يرى الجلاوي أنه لا يعني عددًا أقل من العروض. وتقول: “هذا يعكس شيئًا نشعر به على أرض الواقع في كل طبعة: الاهتمام لا يتصاعد ويتراجع، بل يتزايد باستمرار”. “الهدف ليس التوسع من أجل ذلك فحسب، بل الحفاظ على جودة المحادثة التي تجعل تلك الزيارات مهمة.”
• 1-54 معرض الفن الأفريقي المعاصر, مبنى Starrett-Lehigh، حتى 17 مايو
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
