أدب

المراجعة الكبرى | معارض لاكما ديفيد جيفن ★★★★ –

مجموع النجوم: ★★★★

لقد وصل المبنى الجديد الذي شيده المهندس المعماري السويسري بيتر زومثور بتكلفة 724 مليون دولار لحرم متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون (لاكما) أخيرًا، وكذلك حانت لحظة الحساب. على مدار ما يقرب من عقدين من الزمن، تخيل عشاق زومثور الأكثر ورعًا – بقيادة مدير المتحف مايكل جوفان نفسه – بيئة متحفية مدروسة بدقة، وحتى عاطفية، بينما توقع آخرون جسرًا خرسانيًا قمعيًا بناه مهندس معماري لا يعرف أول شيء عن المدينة.

اتضح أن زومثور يعرف شيئًا أساسيًا، ألا وهو كيفية تسخير حدة الضوء الطبيعي هنا وأفقية المناظر الطبيعية المبنية. يُطلق على مبناه الآن اسم معارض ديفيد جيفن، وهو في أفضل حالاته مجيد: هيكل خرساني وزجاجي منقلب يقدم عرضًا مذهلاً للآثار على وجه الخصوص. ولا يسمح لك أبدًا بنسيان مكانك، في أحد المراكز الثقافية سريعة التغير في مدينة لوس أنجلوس الخالية من المركز.

من عدة نقاط في الحرم الجامعي، يمكنك رؤية داخل مساحة المعرض الجديدة، التي ترتكز على سبعة أرجل، أو “أجنحة”، حيث سيتم تشغيل المطاعم والمتجر والحانة ومركز التعليم قريبًا. من الساحة خلف تركيب عمود إنارة كريس بوردن الضوء الحضري (2008)، يمكنك رؤية الأشكال المزهرة باللون الأحمر والبرتقالي والأزرق والأخضر لجدارية السيراميك التي رسمها هنري ماتيس عام 1953 لا جيربي، العمولة الأخيرة للفنان.

منظر خارجي للجنوب الشرقي باتجاه شارع ويلشاير مع توني سميث دخان (1967) في المقدمة، معارض ديفيد جيفن في لاكما الفن: © توني سميث إستيت/جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. الصورة: © إيوان بان

والأهم من ذلك، أن المبنى يدعو المدينة إلى داخله، مع محيط من النوافذ الممتدة من الأرض حتى السقف توفر إطلالات على La Brea Tar Pits والمتاحف المجاورة وحركة المرور على طول شارع Wilshire Boulevard. حتى عندما تكون في عمق إحدى صالات العرض الداخلية، حيث يتم تثبيت معظم اللوحات والأشياء الحساسة للصور، فأنت على بعد خطوات فقط من إعادة الاتصال بمناظر المدينة والاستحمام في ضوءها – الذي تم تعديله بشكل جميل بواسطة الستائر المعدنية الشفافة التي صممها المصمم الياباني ريكو سودو.

وهذا يبدو مختلفًا تمامًا عن مباني المتاحف الموسوعية العظيمة في باريس ولندن ونيويورك وشيكاغو، حيث من السهل أن تنسى مكانك، ناهيك عن الوقت من اليوم. ثم مرة أخرى، أدرك جوفان، منذ اللحظة التي تولى فيها المنصب الأعلى في عام 2006، أن لاكما لا تمتلك مجموعة على هذا المستوى، ولكنها مجموعة مليئة بالفجوات الثقافية الكبرى.

فهو يرى أن لاكما عبارة عن مجموعة من المجموعات أو حتى خزانة للتحف الغريبة، وهذه هي الطريقة التي يعمل بها مبنى المتحف الجديد، حيث يعرض لوحاته الدينية الإسبانية العظيمة التي ليست بعيدة جدًا عن مقتنيات الفنون والحرف اليدوية والآثار الفارسية، من بين نقاط القوة الأخرى. يتم تنظيم هذه الأقسام، التي غالبًا ما تمزج بين الوسائط والفترات، بشكل فضفاض من خلال عنوان “المحيطات الأربعة”.

كبيرة وغريبة

كل تلك الخرسانة الخام في صالات العرض هي المفضلة.

يعمل مبنى Zumthor بشكل جميل عند عرض المنحوتات والأشياء الزخرفية، التي تظهر على طاولات أو منصات خشبية بسيطة أو في علب عرض مزينة بالخشب من تصميم المهندس المعماري. يعد المعرض الداخلي الطويل ذو الجدران الملونة للغاية والموضوع البوذي ووفرة الأثاث التبتي رائعًا بشكل خاص.

الأشياء ذات الحجم الكبير تسير بشكل جيد. تلك الكبيرة والغريبة هي الأفضل. تأخذك المصاعد الشمالية مباشرة إلى وحش بدون جذع وستة أرجل وثلاثة أقدام من صنع الفنانة ليز جلين من لوس أنجلوس (عبثية الغزو، 2023) يتحدى المنطق ويفرض التفتيش. الفنان مانجوناث كاماث المقيم في دلهي فيكاتونارفا (2024)، وهي شخصية كبيرة من الطين لملك جامح العينين متوجًا بفروع تنبت رؤوسًا مصغرة، وهي أيضًا مليئة بالكاريزما. وكذلك الحال مع كلب كوليما الخزفي، الذي تم اصطياده في منتصف لحاءه منذ أكثر من 2200 عام، في قسم “الأمريكتين القديمتين”. تمثال أبو الهول المصري الجديد للنجمة الفنية الحالية لورين هالسي يزين كعكة الآثار – أقنعة المومياء الفعلية والتماثيل القبرية لم تبدو معاصرة أبدًا.

عرض التثبيت للعرض الافتتاحي في معارض ديفيد جيفن في لاكما، أبريل 2026 الصورة © متحف أسوشيتس / لاكما

كل تلك الخرسانة الخام في صالات العرض هي المفضلة. تميل الأشياء الخشبية والحجرية والزجاجية والطينية إلى الحياة في هذه البيئة، مما يؤدي إلى تفعيل بعض المعتقدات شبه الصوفية وشبه الظواهرية حول المادية التي طالما أرشدت فناني الحركة اليابانية مونو ها، مثل كيشيو سوجا. إن زواج زومثور بين الخرسانة والخشب يعكس أيضًا عمل لويس خان مع المواد الأولية في معهد سالك في سان دييغو. تبدو المنسوجات مذهلة هنا، حيث توفر المتعة الحسية للأنسجة الناعمة والصلبة.

اللوحات الزيتية لا تصمد دائمًا أيضًا. يبدو أن الجدران الداخلية السميكة والملونة أحيانًا تعمل بشكل أفضل مع اللوحات ذات الأشكال القوية (مثل بول غوغان ودييغو ريفيرا) مقارنة بتلك التي تحتوي على صور أكثر دقة. يمكن أن تكون الصبغات الزرقاء أو الحمراء نفسها، المخططة وغير المنتظمة، مشتتة للانتباه. كيف يمكنك تعليق لوحة على لوحة؟

في الواقع، فإن مبنى زومثور لا يسوي ببساطة التسلسل الهرمي التقليدي للمتحف الاستعماري الذي يميز اللوحات (ومعظم اللوحات الأوروبية) فوق الفخار، على سبيل المثال، بل إنه يقلبها. هذا متحف مخصص للأشياء، حتى أكثر من مجرد تمثيلات تصويرية للأشياء.

مزيد من السياق، من فضلك

سيكون بمثابة فشل كبير إذا كانت معارض ديفيد جيفن هي المبنى الوحيد في حرم المتحف. لكن جناح ريسنيك يوفر مسرحًا مرنًا للمعارض المؤقتة، ويحتوي متحف الفن المعاصر الواسع على ثلاثة طوابق من صالات العرض الكبيرة ذات التصميم المكعب الأبيض، كما يوفر جناح الفن الياباني الشبيه بالضريح، والذي صممه الراحل بروس جوف، موطنًا مخصصًا لللفائف اليابانية والنتسوكي والمزيد. هذه الثروة من مساحات العرض تطغى على الأصوات العالية (ولكنها قليلة) التي شنت حملة ضد مبنى زومثور لأنه قدم مساحة أقل قليلاً من المباني المتهالكة التي حلت محلها.

ولسوء الحظ، المتحف بخيل على شيء آخر. ربما كجزء من مشروعها الأكبر المتمثل في رفض تجنيد الفن في السرديات الكبرى، قامت لاكما أيضًا بتجريد الأعمال من سياق تاريخي وسيرة ذاتية محدد للغاية. تحتوي إحدى الطاولات الكبيرة على أواني خزفية من مجموعة واسعة من الثقافات – وهو نوع من الصورة المصغرة للمتحف بأكمله – حيث لم يتم التعرف على صانعيها. الأعمال الفنية الأخرى لها تسميات أساسية فقط. مع وجود لوحات قصيرة، وقسم يتدفق بسرعة إلى قسم آخر، فمن السهل ألا يكون لديك أي فكرة عما تنظر إليه، أو لماذا.

عرض التثبيت للعرض الافتتاحي في معارض ديفيد جيفن في لاكما، أبريل 2026 الصورة © متحف أسوشيتس / لاكما

خذ بعين الاعتبار قسم “محادثات المنسوجات: أفريقيا وأمريكا السوداء”، الذي يضع جنبًا إلى جنب خمسة ألحفة أمريكية أفريقية كبيرة منقوشة بشكل مذهل مع منسوجات كوبا ومبوتي ذات الزخارف الكثيفة من وسط أفريقيا. لن تتعلم من الفضاء – أو حتى من دليل لاكما – أن اثنين من الفنانين الأمريكيين، لافيرن براكينز وشيري بيرد، هما أم وابنة. لن يتم تشجيعك على التفكير في “عمل المرأة” أو “العمالة المنزلية”، ولا حتى لو اتبعت رموز QR. ولن تكتشف في أي مكان أن جميع الألحفة الخمسة تأتي من أحد جامعي التحف في أواخر كاليفورنيا، إيلي ليون، الذي فقد نظريته الرومانسية القائلة بأن صناعة الألحفة الأمريكية الأفريقية “الارتجالية” لها جذور أفريقية مصداقيتها من قبل الباحثين الجدد.

ما يقدمه المعرض هو المنسوجات الرائعة والقوافي البصرية الواضحة. من الواضح أن المتحف يريد السماح للناس بالتجول وخوض تجارب مكثفة مع الفن. ولكن ألا توجد طريقة لتقديم المزيد من المعلومات والتفسير، بالاعتماد على الخبرة العميقة التي يتمتع بها القيمون؟ أليست مهمة المتاحف هي تغذية فضولنا وإثارة فضولنا؟ لدينا بالفعل إمكانية الوصول إلى تدفق صور غني حيث تطفو الأشياء الفنية خارج السياق، بطريقة كان السرياليون يحبونها: إنها تسمى Instagram. يمكن لمتاحفنا الحكيمة – مثل لاكما – أن تجد طرقًا للقيام بالمزيد، بل ينبغي لها ذلك.

  • تستمر معاينات الأعضاء لمعارض David Geffen حتى 3 مايو. سيتم افتتاح المبنى للجمهور في 4 مايو.
  • القيمون: متنوع (45 في المجموع)
  • التذاكر: 25 دولارًا (الامتيازات متاحة

ما قاله النقاد الآخرون

في نيويورك تايمز, مايكل كيملمان المكالمات المبنى “مُذهِل” ويقول التخطيط هو ذلك “يشجع الصدفة وفيها [..] مفيد أن تضيع “. لكن، مايكل ج. لويس ل صحيفة وول ستريت جورنال يطلع عليه مثل ”يصعب التنقل بجنون“ ويضيف: “رغم كل تطلعاته للحرية، فهو مقيد”. في أثناء، إدوين هيثكوت في ال فاينانشيال تايمز يرى تكلفة المبنى والاستخدام الهائل للمواد “عفا عليه الزمن” لكنه يخلص إلى ذلك ”المعرض الجديد مذهل تمامًا“.

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى