معرض ويك إند برلين يفتح أبوابه في الوقت الذي تواجه فيه المدينة أزمة هوية –

في صناعة مفتونة بالحداثة وغير متأكدة من مستقبلها، حتى الصيغ المضمونة يجب تحديثها. هذا العام، ارتفع عدد المشاركين في معرض Weekend Berlin (GWB، 1-3 مايو)، الذي يشهد افتتاح أهم المعارض الفنية في المدينة لعروض طموحة في نفس عطلة نهاية الأسبوع، من 50 إلى 57 مشاركًا، وذلك بفضل القسم الجديد.
“آفاق” عبارة عن مجموعة مختارة من المعارض الأصغر حجمًا ومعظمها من الشباب والتي لم تشارك بعد في هذا الحدث. وتتراوح هذه العروض من أنطون جانيزفسكي، الذي تتم متابعته عن كثب، والذي يعرض منحوتات لجيون تشونغ مصبوبة من زجاجات من ماركات التكيلا المعتمدة من المشاهير، إلى Persons Projects، الذي يقدم عرضًا ثنائيًا للوحات تجريدية وصور فوتوغرافية لكارل بنيامين وغراي كروفورد.
منذ إطلاقه في عام 2005 مع 21 تاجرًا يأملون في جذب جامعي الأعمال الفنية الدوليين إلى مدينة تعج بالفنانين ولكن نادرًا ما يكون هناك مشترين محليين، تطورت GWB لتصبح ما يعتبره المشاركون عادةً أفضل أسبوع مبيعات لهم خارج المعرض الفني. وقد أدت شعبيتها والمشهد الفني المزدهر في برلين في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين إلى نموها إلى 40 معرضًا، ثم إلى 50 معرضًا، وهو المكان الذي كانت تحوم فيه منذ ذلك الحين.
النموذج ناجح، حيث تم نسخه عشرات المرات من لندن إلى وارسو، لكنه لا يخلو من الأخطاء. بالنسبة لأولئك الذين يراجعون خريطة GWB فقط، قد يتساءلون عما إذا كان المشهد الفني التجاري في برلين قد توقف عن النمو بعد عام 2015. من بين المعارض الفنية المشاركة بانتظام، تم تأسيس أربعة فقط في العقد الماضي – نوح كلينك، سويتواتر، شيف زان وموليتور.
على عكس المعارض الفنية، لا تنطبق المعارض الفنية. وبدلاً من ذلك، تتم دعوتهم للانضمام من خلال لجنة اختيار، وتبقى قائمة العارضين “على حالها تقريبًا عامًا بعد عام”، كما تقول أنتونيا رودر، مديرة GWB. سبق أن وُجِّهت اتهامات بالنخبوية والتشويش إلى عملية الاختيار، لكن يقول رودر إن “المساحة هي قضية أساسية”. “علينا أن نتأكد من أن شخصًا ما يمكنه زيارة جميع صالات العرض خلال عطلة نهاية الأسبوع، ونضمن جودة معينة للعرض.”
معرض وجهات النظر الجبال يظهر شينوه نام
بإذن الفنان
تتناول وجهات النظر هذه المشكلة، مع توفير مدخل أكثر لطفاً للمتداولين الناشئين؛ تدفع هذه المعارض 50% من رسوم المشاركة المعتادة البالغة 9000 يورو، مع خصم ممول من مجلس شيوخ برلين. يعترف رودر بالتحديات التي تواجه صالات العرض: “أسعار كل شيء ترتفع بينما لا ترتفع المبيعات”.
يقول ماركوس سمرر، المؤسس المشارك لشركة ماونتينز، التي افتتحت في عام 2019 قبل أشهر قليلة من تفشي الوباء: “إن المنظور هو خطوة طال انتظارها ومرحب بها في الاتجاه الصحيح”. بالنسبة لـ “وجهات نظر”، يعرض منحوتات وأعمال جدارية للفنان الكوري الجنوبي شينوه نام. تم وصفها في النص المصاحب بأنها “شظايا معمارية”، وتتراوح من شرائح الأبواب الخشبية إلى المنحوتات المصنوعة يدويًا من الفولاذ والخشب المحروق والزجاج (سعرها 2000 – 16000 يورو).
ويأمل سمرر الآن أن تتمكن مبادرة وجهات النظر من المضي إلى أبعد من ذلك. ويشير إلى أنه “ربما يمكن تطبيق فكرة “التناوب” بشكل أكبر على القطاع الرئيسي، بدلاً من تطبيقها في المقام الأول على المعارض الأصغر سناً”.
في الواقع، على الرغم من أن معظم صالات عرض “برسبيكتيفز” حديثة العهد، إلا أن بعضها أصبح محترفًا بسرعة، من خلال المشاركة في المعارض الفنية وتطوير قائمة دولية ومتعددة الأجيال. (يضم برنامج ماونتن أيضًا الفنان والناشط الفلبيني الراحل ديفيد ميدالا). يقول سمرر: “قبل عشرين عامًا، قدمت برلين حاجزًا أقل بكثير أمام الدخول، ماليًا وهيكليًا”. “اليوم، يبدو أن التحديات أصبحت أكثر تعقيدا. تحتاج المعارض الفنية الشابة إلى أن تكون مرنة ماليا ورشيقة من الناحية الاستراتيجية. وفي الوقت نفسه، أصبحت التوقعات – من الفنانين وجامعي الأعمال الفنية والمؤسسات – أكثر عالمية منذ البداية.”
إن قرار GWB بتقديم مجموعة من التجار الجدد الطموحين لا يعكس فقط مشهد المعرض المحلي المتغير ولكن المدينة أيضًا. اختفت في السنوات الأخيرة وعود برلين البوهيمية – الإيجارات الرخيصة للغاية والتعبير غير الخاضع للرقابة – أو ثبت كذبها، مما أدى إلى تحويل تدفق الفنانين الذين يتدفقون إلى المدينة إلى تدفق بطيء. أضف إلى ذلك التخفيضات الأخيرة في تمويل الفنون واستقالة وزيري الثقافة خلال عدة سنوات، وستواجه المدينة ما يشبه أزمة وجودية.
مارك باركر بدون عنوان (2025)، في شاهين زرينبال
الصورة: إريك تشيرنو؛ مع تحيات الفنان شاهين زارينبال برلين
يقول شاهين زارينبال، الذي سيعرض معرضه الذي يحمل اسمه: “يبدو الأمر وكأن كل شيء يتم إعادة تنظيمه”، حيث سيقدم منحوتات وصور فوتوغرافية ورسومات بالفحم وألوان مائية ولوحة كبيرة لمارك باركر، “تشير كل منها إلى وظائف جسدية وأشكال من السياج” (2500 يورو – 18000 يورو).
إن وصول “وجهات نظر” في هذا السياق المحموم هو خطوة ذكية. وقد تم تبني هذه الأخبار حتى من قبل المنتقدين السابقين لـ GWB مثل صاحب المعرض كريستيان سيكماير، الذي وصف الحدث بأنه “محمية” في مقابلة أجريت عام 2018 مع أخبار آرت نت. ورحب بالقسم باعتباره “قرارًا رائعًا لافتتاح الحدث”.
الرمال المتحركة
إذا كانت بعض الحقائق في برلين قد تبددت في السنوات الأخيرة، فيبدو أن حقائق جديدة تتشكل في مكانها. في يناير/كانون الثاني، كان حفل هامبورج بانهوف الافتتاحي لجمع التبرعات، والذي حضره المشاهير، بمثابة لحظة فاصلة في مشهد العمل الخيري الخاص في مدينة، حيث كان الثراء العلني، منذ وقت ليس ببعيد، يعتبر أمرا غير عصري.
وتجري محاولات لتحفيز تدفق الثروة المتدفقة إلى المدينة. ويشير رودر إلى أن “جامعي الأعمال الفنية الصينيين والكنديين يشترون منازل ثانية في برلين. وهناك الكثير من الثروة التكنولوجية الجديدة في هذه المدينة. ونحن نعلم أن هناك أشخاصًا مهتمين بدعم الفنون”. ومع ذلك، فإن تأثيرهم لم يتم الشعور به بعد على جميع المستويات. يقول سمرر: “لا يمكننا أن نرى قاعدة تجميع محلية أكبر”. “جامعونا هم من كل مكان.”
وفي الوقت نفسه، يحذر آخرون من إضفاء طابع رومانسي على برلين كما كانت في السنوات الماضية. نقل سيكماير معرضه “المنفى” من برلين إلى فيينا في عام 2018، مشيرًا إلى أنه في برلين في ذلك الوقت “لم يكن هناك سوى قدر ضئيل للغاية من المشاركة المؤسسية، فقط عدد قليل من جامعي الأعمال الفنية الذين تحركهم الأنا. كان عليك أن تتمتع بثراء لا حدود له لإنجاحه”.
أما بالنسبة لتلك الأسئلة الوجودية في برلين، فإن زارينبال يشجع وجهة النظر: “إنه صراع، لكن المعارض الفنية تشعر به على جميع المستويات”. وكما سيخبرك العديد من سكان برلين، فإن المدينة كانت في حالة تغير مستمر منذ فترة طويلة. يقول زارينبال: “نحن نستفيد في نواحٍ عديدة من عدم وجود هوية واضحة مثل باريس أو لندن”. “كل شيء مفتوح للنقاش، إنه احتكاك مثمر.”
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.



